Третьяковка в Самаре, Фаберже в Лондоне и Явленский за €10 млн: новости арт-рынка
Новости рынка: нашлись виновные в хакерской атаке на Christie’s
Вину за взлом и блокировку сайта Christie’s, который не работал на протяжении 10 дней с 10 мая, взяла на себя хакерская группа RansomHub, которая грозит обнародовать персональные данные состоятельных клиентов аукционного дома. Представители Christie’s подтверждают, что имел место частичный несанкционированный доступ к базам Christie’s, но при этом в официальном заявлении дома говорится, что «нет никаких доказательств того, что какие-либо финансовые или транзакционные записи были скомпрометированы».
Предстоящие торги: Шарден, Фаберже, Явленский
Завтра, 30 мая, в Лондоне пройдут торги Elmwood’s, на которые выставлена подборка из 20 камнерезных фигурок животных фирмы Фаберже, происходящих из частной британской коллекции, в которой они находились последние восемь лет. Общий эстимейт составляет почти £1 млн. Провенанс многих лотов прослеживается до конкретных представителей семьи Романовых. Например, выполненная из обсидиана фигурка почтового голубя (£30 000–50 000) выставлена на продажу с прилагающейся к ней запиской «От Ольги из России, с Рождеством 1907», подписанной великой княгиней Ольгой Александровной, сестрой императора Николая II. Адресатом записки была датская принцесса Тира. Один из топ-лотов предстоящих торгов — агатовая фигурка мыши, одним из первых владельцев которой был Эммануил Нобель, племянник Альфреда, основателя Нобелевской премии. В 2021 году эта же фигурка была продана на Christie’s более чем за £220 000, в то время как на Elmwood’s она выставлена с эстимейтом в £80 000–120 000.
На 12 июня намечены парижские торги Christie’s, посвященные искусству старых мастеров. Топ-лотом вечера обещает стать картина Жан-Батиста Симеона Шардена «Первый кусок дыни» (1760), оцененная аукционистами в €8–12 млн. У овального полотна высотой порядка 60 см безупречная выставочная история. В 1761 году работа участвовала в парижском Салоне, где висела рядом с двумя признанными шедеврами художника. Один из них — «Банка с абрикосами» — с начала 1960-х хранится в коллекции Художественной галереи Онтарио. Вторая работа — «Корзина земляники» — была в 2022 году продана на торгах Artcurial за рекордные €24,38 млн, а затем выкуплена в собрание Лувра. Кроме того, почти полтора века «Первый кусок дыни» оставался в собственности семьи Ротшильдов.
Топ-лотом мюнхенских торгов Ketterer Kunst станет работа Алексея Явленского. Картину 1909 года под названием «Испанская танцовщица» с эстимейтом в €7–10 млн выставят на продажу 7 июня в рамках торгов, посвященных 70-летию аукционного дома, специализирующегося в первую очередь на наследии немецких экспрессионистов. Работа Явленского публично не экспонировалась последние 90 лет, а исследователи творчества художника знали о ее существовании только по черно-белой фотографии. Помимо произведений Людвига Кирхнера, Георга Базелица и Герхарда Рихтера на эти же торги выставят подборку шедевров американского поп-арта, включая версию «Цветов» Энди Уорхола с эстимейтом в €800 000–1,2 млн.
Порядка 250 млн рублей составляет суммарный эстимейт лотов нумизматического аукциона дома «Редкие монеты», который пройдет 8 июня живьем (гостиница Safmar Aurora Luxe), а также онлайн на платформе Bidspirit. Среди почти тысячи лотов многие происходят из выдающихся частных собраний. Например, серебряный рубль 1801 года из коллекции скрипача Яши Хейфеца. Хейфец один раз посетил СССР в 1934 году. Через два года после его кончины в 1987 году в Беверли-Хиллз прошла серия аукционов, в ходе которых была распродана его коллекция, включая редкие российские монеты. Стартовая цена рубля, выставленного на июньские торги, составляет 13 млн рублей.
Примерно в миллиард рублей оценил Московский аукционный дом 160 лотов, которые выставят на летние торги 2 июня. Резервная цена этюда Густава Климта «Наклонившаяся вперед сидящая обнаженная» составила 5 млн рублей. В секции русского искусства топ-лотом считается полотно кисти Ивана Айвазовского «Доставка провианта на французский корабль из Искья-Порто» с эстимейтом в 100 млн рублей.
Прошедшие торги: рекордная рамка Фаберже, Кусама за $6 млн
Ювелирные торги Christie’s, проходившие в Гонконге 27 мая, собрали порядка $60 млн. Топ-лотом стало уникальное ожерелье из коллекции Tutti Frutti Cartier с рубинами, изумрудами, сапфирами и бриллиантами, купленное за $8,6 млн. Бриллиантовое кольцо с рубином весом более 8 каратов ушло с молотка за $6,3 млн.
Более $5,5 млн собрали русские торги американского дома Heritage Auctions, прошедшие 17 мая. С молотка ушли почти все (98%) из 179 лотов, а итоговый результат равен верхней планке суммарного эстимейта. Топ-лотом вечера стала инкрустированная бриллиантами и украшенная эмалью бовенитовая рамка для фотографий в форме яйца фирмы Фаберже, принадлежавшая императрице Марии Федоровне. При эстимейте в $120 000–220 000 она была продана за $750 000, то есть за рекордную для рамок Фаберже сумму.
«Бесконечность» (1995) Яеи Кусамы, на которую Bonhams сделал главную ставку в ходе проходивших 25 мая гонконгских торгов, ушла с молотка за $6 млн. На долю одного этого лота пришлось три четверти суммарной выручки, которая в итоге составила $7,8 млн. Спрос на работы Кусамы в Гонконге держится выше обычного с прошлого года. Совсем недавно на аукционе Poly Auction ее «Красная тыква» (1989) ушла за $2,3 млн.
Ярмарка «1703» анонсирует участников, blazar объявляет open call
Третья ярмарка современного искусства «1703» пройдет в петербургском «Манеже» с 5 по 9 июня. Общее число участников в этом году выросло до 45, в него вошла 41 галерея и четыре некоммерческих проекта. Последних выделили в отдельную секцию под названием «Коллекции» для частных, корпоративных и институциональных собраний. Четырнадцать галерей из общего числа станут участниками ярмарки впервые. Помимо Москвы и Санкт-Петербурга будут представлены Самара, Калуга, Нижний Новгород, Стамбул и Дубай. Костяк программы составят 26 участников секции «Основа».
Петербургская Marina Gisich Gallery выставит работы Владимира Кустова, одного из лидеров движения «некрореализм»; часто участвующие в крупных арт-смотрах произведения Петра Швецова из живописной серии «Болота»; объекты Ивана Горшкова из последнего проекта художника «Большой аттрактор Горшкова», сделанные из ясеня и дубовых корневищ; и органические скульптуры Константина фон Рибена. Московская галерея «11.12» везет на ярмарку работы Алексея Алпатова, Владимира Семенского, Марины Пчеляковой и Алексея Азарова. Цены на стенде будут варьироваться от 100 000 до 1,1 млн рублей. Среди знаковых столичных участников заявлены pop/off/art и галерея «Триумф». Местную сцену будут представлять MYTH, NAMEGALLERY. Недавно дебютировавшая на московской ярмарке Catalog галерея Jessica, которая продолжает искать себе площадку в Санкт-Петербурге, выставит на «1703» работы Ильи Гришаева, Ивана Чемакина, Веры Светловой и Нестора Энгельке.
Примут участие в «1703» и две главные нижегородские галереи. Стенд «9Б» объединит работы шести авторов, в творчестве большинства из которых встречаются отсылки к элементам поп-культуры. Например, в графике Данилы Толстова встречаются трансформированные образы американских комиксов, а керамика и объекты Юрия Отинова и Полины Пиндюр выступают реквизитом к космическим сагам. Ценовой диапазон составит от 15 000 до 450 000 рублей. Нижегородская FUTURO будет продавать работы из проекта «Спас» Леонида Костина, нового художника галереи.
Ярмарка молодого современного искусства blazar, спутник Cosmoscow, объявила даты открытого конкурса для независимых художников и галерей на участие в юбилейной пятой ярмарке. Заявки принимаются до 23 июня. В конкурсе могут принять участие художники моложе 35 лет, работающие в различных техниках от живописи до перформанса, из любых городов и стран мира, не сотрудничающие с коммерческой галереей на постоянной основе. Галереи, работающие с молодыми авторами, могут указать в заявке не более трех художников до 35 лет. Результаты объявят 8 июля. Ярмарка blazar пройдет в Музее Москвы с 12 по 15 сентября.
Филиал Третьяковки открывается в Самаре, Русский музей показывает дары
В корпусе Бенуа до 1 июля можно увидеть порядка 200 произведений, подаренных Русскому музею коллекционером Владимиром Некрасовым. Многие из них впервые демонстрируются широкой публике. Дар Некрасова поступил в собрание Русского музея в 2020 году, тогда коллекцию искусства ХХ–ХХI веков дополнили более 600 произведений. На выставке — произведения советских классиков Аркадия Пластова, Сергея Герасимова, Гелия Коржева. Среди них ряд работ, созданных мастерами стрит-арта, — шрифтовые композиции Кирилла (Кто) Лебедева, произведения Дмитрия Аске.
29 мая в Самаре открывается первый региональный филиал Третьяковской галереи. Он расположился в здании Фабрики-кухни, памятнике конструктивизма 1932 года, построенном первой советской женщиной-архитектором Екатериной Максимовой. Максимова, выпускница санкт-петербургских Высших женских политехнических курсов, работала в группе архитектора Алексея Щусева над созданием Казанского вокзала, а в 1925 году сотрудничала с Нарпитом, организацией, которая создавала систему общественного питания в период начала индустриализации. Самарская Фабрика-кухня производила 9000 обедов в сутки для рабочих завода имени Масленникова, а кулинария — 3000 обедов-полуфабрикатов. Архитектор Максимова не только учла при проектировании особенности технологии массового приготовления еды, но и нашла изящное архитектурное решение. Ее Фабрика-кухня построена в форме перекрещенных серпа и молота, где в молоте готовят еду, а в серпе — едят.
К началу 2000-х завод Масленникова, к которому относилось гигантское предприятие общепита, стал банкротом, Фабрику-кухню, неоднократно перестроенную, приватизировали и планировали снести. Памятник выявили, его историю восстановили и начали общественную кампанию по спасению самарские архитекторы. С 2014 года здание вновь оказалось в федеральной собственности. Осенью 2018 года Третьяковка объявила, что откроет там свой самарский филиал.
Как говорил в 2021 году Forbes архитектор приспособления Виталий Стадников: благодаря решению Максимовой, создавшей пространство со множеством лучей-переходов, позволяющих по-разному формировать людские потоки, Фабрика-кухня, памятник эпохи индустриализации, готова стать символом постиндустриальной эпохи и еще много лет прослужит как современный музей. По данным «Коммерсанта», стоимость проекта превысила 2 млрд рублей.
Как сообщила пресс-служба музея, Самарская Третьяковка открывается несколькими выставочными проектами одновременно. «На вкус и цвет. Образы еды в русском искусстве», 92 произведения из коллекции Третьяковской галереи и частных собраний. Из Москвы привезли такие хиты, как «Охотники на привале» и «Чаепитие в Мытищах» Василия Перова, «Завтрак аристократа» Павла Федотова, «Земство обедает» Григория Мясоедова, «За завтраком» Зинаиды Серебряковой. «Музей Фабрики-кухни» — интерактивная экспозиция, посвященная архитектору Екатерине Максимовой. На выставке представлены мемориальные предметы, которые предоставили наследники архитектора, артефакты, найденные при реставрации здания. Открываются арт-резиденции, культурно-просветительский центр с программой для детей «Мал Малевич», начинает работать кинозал, а в клубе Третьяковки в Самаре, объединяющем кофейню, книжный магазин и гостиную, открыли выставку «Знакомьтесь, Третьяковка!».
И это еще не все. В Самарском музее уже действует попечительский совет, в который вошли представители регионального бизнеса и бизнесмены родом из Самары: Светлана Линник, генеральный директор «Пегас-Агро», Владимир Аветисян, президент «Автоваза», создатель музея «Дом рока», Олег Сысуев, президент Альфа-банка, Павел Морозов, генеральный директор «Акрон холдинг». Взнос попечителя — от 5 млн рублей в год.
Самарская Третьяковка планирует создать свою музейную коллекцию. Как сообщил Forbes директор музея Михаил Савченко, все условия для этого соблюдены: есть специально оборудованное хранилище и реставрационные мастерские. В центре внимания музея — самарские и поволжские советские и современные художники. Все пополнения будут оформлены как коллекция Третьяковской галереи, решение о приобретении будет принимать фондово-закупочная комиссия в Москве.
Судьба шедевров: работы Айвазовского и Левитана вернулись в Россию
Центр художественной экспертизы им. Репина отметил 10-летний юбилей однодневной выставкой шедевров русской живописи, которые за последний год были возвращены в Россию из-за рубежа. К числу работ, купленных отечественными коллекционерами и переданных в центр на экспертизу, относятся полотна Ивана Айвазовского и Фешина. По словам генерального директора центра Виктора Шпенглера, атрибуция произведений, поступающих с западного рынка, нередко требует более сложной исследовательской работы, связанной не только с атрибуцией картины и уточнением возможной даты ее создания, но и с выяснением ее провенанса и истории бытования. Например, специалистам центра удалось раскрыть записанную подпись Исаака Левитана на картине «Зима. Избы». Еще одна картина, привезенная из-за рубежа, это «Крымский пейзаж» Айвазовского, неоднократно продававшийся на мировых торгах. В 2016 году он ушел на Sotheby’s за £224 750.
Выставки в галереях: насекомые, подсознание и гобелены Бродского
С 29 мая в Atelier Chouko проходит выставка работ Александра Бродского. В экспозицию вошли созданные специально для проекта гобелены ручной работы и графические произведения из циклов «Предчувствие» и «Круги Вселенной», а также монументальное полотно «Чаша Вселенной», впервые показанное на персональной выставке в Лондоне в 2000 году и впоследствии дорабатывавшееся художником вплоть до недавнего времени.
В Krokin Gallery до 23 июня можно увидеть выставку Константина Батынкова. Если на московской ярмарке Catalog галерея, которая сотрудничает с художником с 2000-х, продавала его живописные полотна, то проект «Микрокосмос» целиком посвящен новой серии графики Батынкова, раскрывающей тему внутреннего мира человека через образы насекомых.
В галерее современного искусства и коллекционного дизайна «Тираж 1/1» (Tirage Unique) готовятся к открытию персональной выставки петербургской художницы Тани Рауш «В моем детстве или прямо сейчас», которое намечено на 20 июня. В экспозицию (куратор — Надя Плунгян) войдет порядка 35 живописных работ, посвященных архетипическим детским образам. Выставка продлится до 26 июля.
В галерее «Дома на Хлебном» до 26 июля демонстрируется проект «Я и Оно», исследующий проблематику человеческого подсознания на примере работ двенадцати художников, включая таких авторов, как Паша Бумажный, Вова Перкин, Роман Ермаков, группа ППСС и другие.