«Другой человек»: трагикомедия о том, как мужчины тоже переживают о своей внешности

Начинающий нью-йоркский актер Эдвард (неузнаваемый в гриме Себастиан Стэн) мечтает купаться в лучах славы, но из-за редкого генетического заболевания, нейрофиброматоза, вынужден довольствоваться съемками в социальных роликах о важности инклюзии. Деформированное болезнью лицо сильно бьет по его самооценке и вызывает трудности в общении с другими людьми.

Замкнутый одиночка решается на перемены после знакомства с привлекательной соседкой-драматургом Ингрид (Ренате Реинсве из синефильского хита «Худший человек на свете»), которая пытается написать первую пьесу и проявляет к актеру-неудачнику неподдельный интерес. Между ними возникает теплая дружба, но застенчивость парня губит на корню любой намек на романтические отношения.

Чтобы обрести уверенность в себе, закомплексованный аутсайдер соглашается на экспериментальное лечение, которое довольно быстро превращает его в голливудского красавца. Вот только новый облик не приносит герою счастья: в один миг он теряет все, к чему так стремился, а его место занимает самоуверенный Освальд (Адам Пирсон, который уже играл в прошлой картине Аарона Шимберга «Связанные по жизни» и в «Побудь в моей шкуре» Джонатана Глейзера ). Ирония в том, что у соперника — и самого Пирсона в реальной жизни — точно такой же диагноз, какой был у Эдварда, но это нисколько не мешает ему быть в центре внимания и жить полноценной жизнью.

Мировая премьера «Другого человека» состоялась на фестивале независимого кино «Сандэнс», а после фильм отправился на Берлинале, где Себастиан Стэн получил актерскую награду. Звезда киновселенной Marvel уверенно чувствует себя в серьезном драматическом образе и демонстрирует мастерство преображения, фактически сыграв сразу две роли: Эдварда с деформированным нейрофиброматозом лицом и его же после невероятной трансформации.

«Другой человек» несет идеалистический и прямолинейный посыл: внешность — не главное, а красивое лицо — еще не гарант успеха. Главный герой преображается внешне, но не меняется внутренне и в итоге вынужден страдать от кризиса идентичности. Встреча с Освальдом только усугубляет ситуацию — Эдварду сложно принять тот факт, что нового знакомого никак не стесняют вызванные болезнью физические недостатки.

Несмотря на особенности внешности, Освальд легко располагает к себе людей и пользуется популярностью у женщин. Эдвард же становится еще более жалким после того, как получает конвенционально привлекательное лицо. Такой вот неожиданный парадокс: оказывается, источником неудач были внутренние ограничения. Внешность имеет значение, но уверенность в себе все же важнее. 

Тематически «Другой человек» выглядит как мужской ответ нашумевшей «Субстанции»: оба фильма так или иначе высмеивают одержимость человека созданием «лучшей версии себя». В феминистском боди-хорроре Корали Фаржа героиня Деми Мур решается на инъекцию экспериментального препарата в надежде вернуть утраченную молодость. В работе Аарона Шимберга закомплексованный неудачник в исполнении Себастиана Стэна соглашается на рискованное лечение, чтобы исправить дефекты лица. Нетрудно догадаться, что в обоих случаях эксперименты приводят к печальным последствиям.

Несмотря на схожие идеи, у близких по духу новинок кинопроката разные интонации: «Субстанция» использует сатирический подход к теме, а более меланхоличный «Другой человек» раскрывается через горькую иронию и сюрреалистическую абсурдность. В этом смысле работа Шимберга напоминает фильмы Кристоффера Боргли «Тошнит от себя» и «Герой наших снов».

В «Другом человеке» удачно сочетаются разные жанры: черная комедия, социальная сатира, психологический триллер, мелодрама и немного боди-хоррора. На выходе получилась причудливая смесь ранних работ Вуди Аллена («Энни Холл») и сюрреалистических сюжетов Чарли Кауфмана («Нью-Йорк, Нью-Йорк») с отсылками к мастеру телесного ужаса Дэвиду Кроненбергу («Муха»).

Трагикомедия Аарона Шимберга затрагивает вопросы идентичности и восприятия собственной внешности, однако в рамках заданной темы предлагает довольно поверхностные рассуждения. Сценарию не хватает глубины и реалистичности: мысль о том, что внешность — не главное, должна мотивировать, но звучит неубедительно. При этом обаяние фильма все же сильнее, поэтому на любые несовершенства хочется закрыть глаза.