«Кувшинки» Моне за $35 млн и баскетбольная карточка за $1 млн: новости арт-рынка
Новости рынка: молодежь дешевеет, Christie’s остается в Нью-Йорке
Christie’s продлил аренду своего пространства в нью-йоркском Рокфеллер-центре еще на 25 лет. Штаб-квартира аукционного дома располагается в этом историческом здании с 1997 года. Общая площадь штаб-квартиры Christie’s составляет более 37 000 кв. м.
Портал Artsy проанализировал текущее состояние рынка цифрового искусства. После бума на NFT-произведения, возникшего весной 2021 года в связи с рекордной продажей на Christie’s работы Beeple «Первые пять тысяч дней» за $69 млн, быстро наступил резкий спад. Уже к сентябрю 2022 года суммарный объем NFT-продаж упал на 97%. При этом, по оценке аналитиков Artsy, сегодня наблюдается медленное восстановление всего рынка цифрового искусства, включая NFT-сегмент. Важную роль в процессе играет непрекращающаяся институционализация этого направления: цифровые работы все чаще пополняют собрания ведущих мировых музеев от Центра Помпиду до Музея Уитни. Продолжают появляться все новые маркетплейсы. По подсчетам The Art Newspaper, в мире их сегодня уже более 100. Перспективы рынка цифрового искусства эксперты связывают с появлением нового поколения коллекционеров. Уже сейчас 87% сделок в этом сегменте совершают люди моложе 40 лет.
The New York Times пишет о проблемах, с которыми на фоне общего спада мировых продаж искусства сталкиваются считавшиеся крайне успешными молодые художники. В отдельных случаях цены на их работы упали на порядок. В качестве яркого примера The New York Times приводит популярного ганского художника Эммануэля Таку, одного из самых востребованных на рынке африканских авторов. В 2021 году его картина «Сестры в розовом» была продана на Phillips за $189 000. Когда работа снова попала на торги в марте этого года, итоговая цена составила всего $10 160. В похожей ситуации оказались художники Элисон Цукерман и Амани Льюис.
На фоне падения рынка молодого искусства радостным известием стало вручение FNB Art Prize ярмарки современного искусства в Йоханнесбурге 36-летнему художнику из Зимбабве Грешаму Тапиве Ньяуде. Ярмарка FNB Art Joburg пройдет с 6 по 8 сентября. Среди участников — First Floor Gallery из Харары, основанная историком искусства Валерией Кабовой и менеджером Маркусом Горой. Ведущая галерея современного искусства Зимбабве First Floor Gallery проводит 10 выставок в год и принимает трех художников-резидентов. На своем стенде на ярмарке FNB Art Joburg галерея представит сольный проект харарского художника Грешама Тапивы Ньяуде, обладателя FNB Art Prize-2024. Награда включает денежное вознаграждение в размере 100 000 южноафриканских рэндов ($5600) и персональную выставку в Художественной галерее Йоханнесбурга в следующем году. Грешам Тапива Ньяуде сотрудничает с First Floor Gallery с 2009 года, с начала своей профессиональной карьеры. Как отметила галерист Валерия Кабова, в непростой ситуации спада арт-рынка каждое достижение художников возвышает их дух и укрепляет репутацию искусства.
Предстоящие торги: русское искусство на Christie’s и «Кувшинки» за $35 млн
Christie’s занимается продажей произведений русского искусства в формате частных продаж. В настоящий момент на сайте аукционного дома содержится информация о четырех работах: картине Николая Богданова-Бельского «Урок чтения»; паре пейзажей кисти Василия Шухаева и полотне Алексея Харламова «Девочка с сережками и апельсином». Все они происходят из частных собраний и не имеют аукционной истории. Эстимейты работ не разглашаются.
Christie’s анонсировал топ-лот намеченных на 26 сентября первых торгов новой гонконгской площадки, которая открывается в офисном комплексе The Henderson. На пилотный аукцион выставят написанные в 1897–1899 годах «Кувшинки» Клода Моне с эстимейтом в $25–35 млн. По словам представителей Christie’s, это одна из первых работ художника с изображением кувшинок. Самой дорогой картиной этой серии Моне в аукционной истории остаются «Кувшинки в цвету» из коллекции Рокфеллеров, проданные в 2018 году на Christie’s за $84,7 млн.
Sotheby’s проведет отдельные торги, посвященные редким спортивным карточкам. В общей сложности 24 сентября на продажу выставят 40 лотов с суммарным эстимейтом в $7 млн. Самый дорогой из них — выпущенная в середине 2000-х баскетбольная карточка с изображением Майкла Джордана, оцененная аукционистами в $1 млн.
Коллекция умершего 10 августа знаменитого немецкого куратора Каспара Кенига, куратора «Манифесты» в Санкт-Петербурге в 2014 году, будет распродана на торгах кельнского аукционного дома Van Ham в начале октября. В общей сложности на продажу выставят порядка 400 лотов. Полсотни работ, включая шедевры Зигмара Польке, Он Кавары и других авторов, выставят на вечерний аукцион 1 октября. Остальные произведения пустят с молотка на следующий день в ходе дневного аукциона, а также в рамках сопутствующих онлайн-торгов.
12-я ярмарка Cosmoscow, третий арт-фестиваль CAD
В этом году Международная ярмарка современного искусства Cosmoscow пройдет на месяц позже обычного, с 25 по 27 октября. Новой площадкой ярмарки станет «Тимирязев Центр». На выставочном пространстве в 18 000 кв. м разместятся стенды 83 галерей, 18 из которых примут участие в Cosmoscow впервые. Среди иностранных участников заявлены галереи из Азербайджана (Chelebi), Таиланда (Yoomoota), Италии (Forme) и Дубая (Inloco Open Storage). В прошлом году по итогам ярмарки было продано более 500 произведений современного искусства в ценовом диапазоне от 4000 до 6 000 000 рублей.
На территории московского Центра дизайна Artplay 31 августа пройдет третий ежегодный фестиваль современного искусства Contemporary Art Day, организованный Московской школой современного искусства (MSCA). Для посетителей будет работать выставка студентов и выпускников MSCA «Присутствие обнаружено», а также AR-проект «Границы восприятия». Программу фестиваля дополнят лекции и дискуссии с участием художников и арт-экспертов.
Новый механизм на российском арт-рынке
Коллекционер и арт-консультант Сара Виниц запускает на российском арт-рынке механизм продажи произведений искусства с обратным выкупом. Состояние арт-рынка в России Виниц характеризует как праздник некомпетентности. По мнению Виниц, стихийное завышение цен не позволяет рынку развиваться. «Галеристы должны быть заинтересованы в развитии и поддержании стабильности рынка, а не в разовых спекуляциях», — говорит арт-консультант.
Чтобы исправить ситуацию, летом 2022 года Сара Виниц первой на российском арт-рынке предложила использовать опционы и фьючерсы на произведения российских современных художников. В этом году Сара Виниц выводит на арт-рынок распространенные в банковской и биржевой практике так называемые сделки REPO по продаже ценных бумаг с обязательством выкупить их по заранее оговоренной, фиксированной цене. В качестве ценных бумаг выступает наследие художника Валерия Чтака, умершего в мае этого года.
Арт-консультант отмечает, что, вопреки ожиданиям, цены на работы художника после его смерти выросли не больше чем на 15%. Виниц, коллекционер и друг Чтака, планирует оживить рынок произведений художника. «С помощью инструмента альтернативных инвестиций мы сохраняем наследие Чтака, даем возможность молодым коллекционерам с заниженными рисками войти в арт-рынок и стать крупными игроками, ведь они покупают известного художника. Это поступок, который также приносит доход, — объясняет Сара Виниц. — Сегодня картину Чтака можно купить за $10 000, а с гарантированным выкупом — за $12 000. Продав ее через три года, можно выручить столько же, через пять лет — $13 000, а вот через 10 лет — $30 000. Однако обратный выкуп распространяется только на те работы, за которые я отвечаю лично». Сделки по продажам работ Валерия Чтака с обратным выкупом будет проводить галерея Syntaх под гарантии надежных банков-партнеров, которым, в свою очередь, гарантирует сделку Сара Виниц своими активами. «В таких сделках банки могут выступать эскроу-агентами между покупателем и продавцом, открывать депозиты с гарантированной доходностью», — говорит директор Международного центра финансовой дипломатии Галина Фомина. По сделкам обратного выкупа на арт-рынке Сара Виниц сотрудничает со «Сбером», Газпромбанком, Альфа-банком. «Надеюсь, это привлечет внимание рынка к творчеству Чтака, появятся молодые коллекционеры его работ, выйдут фильмы о художнике, альбомы, в его честь назовут библиотеку», — говорит арт-консультант. Виниц отмечает: рынок в условиях инфляционной спирали заинтересован в освоении новых инструментов, чтобы капитал работал и приумножался.
Парижское пространство галереи Iragui
В арт-кластере Komunuma на территории парижского пригорода Роменвиль 8 сентября откроется новое пространство галереи Iragui. В прошлом году галерея проводила выставку работ Марии Арендт и Катрин Шаррер на площадке парижской Galerie l’Aléatoire. Собственное пространство Iragui открывает проектом Ольги Чернышевой «Ре-анимации». Кластер Komunuma на бывшей заводской территории объединяет государственные, галерейные и некоммерческие арт-инициативы. По словам Екатерины Ираги, программа новой площадки будет включать как собственные кураторские и групповые выставки, так и совместные проекты.
Судьба шедевров: Лукас Кранах Старший и Каспар Давид Фридрих
Картина Лукаса Кранаха Старшего возвращена наследникам законного владельца. Речь идет о написанном в XVI веке в мастерской художника «Портрете Георга Бородатого, герцога саксонского», с 1961 года находившемся в коллекции Художественного музея Аллентауна (США, Пенсильвания). Руководство музея пришло к соглашению с наследниками судьи Генри Бромберга, которому пришлось бежать из Германии в 1935 году, спасаясь от нацистского преследования. Спустя несколько лет картину приобрел парижский арт-дилер Аллен Лебль. Как именно работа оказалась в собрании Художественного музея Аллентауна, наследникам установить не удалось. Согласно заключенному соглашению, портрет будет выставлен на торги Christie’s в 2025 году.
Картина из Государственных художественных собраний Дрездена утратила авторство Каспара Давида Фридриха по результатам анализа в преддверии масштабной выставки, приуроченной к 250-летию со дня рождения художника. Речь идет о «Пейзаже с голым деревом», написанном примерно в 1789–1799 годы. Инфракрасный и пигментный анализ выявил подмалевок, который «не имеет ничего общего со стилем рисования Фридриха», как говорится в официальном заявлении. С прошлой недели картину уже демонстрируют как произведение неизвестного автора на выставке «Каспар Давид Фридрих: как все начиналось».