Скелет стегозавра за $6 млн и торги к юбилею Пушкина: новости арт-рынка

Новости рынка: сокращения в Sotheby’s, Christie’s усиливается в Азии

В конце прошлой недели появились сообщения, что Sotheby’s намерен сократить порядка 50 рабочих мест своего лондонского подразделения, а затем, по данным The Art Newspaper, примется за Нью-Йорк и другие площадки. По словам представителей аукционного дома, руководство компании находится «в процессе консультаций», цель которых — переоценка глобальных финансовых перспектив на фоне не слишком удачной весенней аукционной сессии. Кроме того, об уходе из Sotheby’s недавно заявила Брук Лэмпли, которая проработала на руководящих должностях в компании последние шесть лет (она перешла в Sotheby’s в 2018 году из Christie’s). Лэмпли решила завершить аукционную карьеру: она уже заняла должность одного из старших директоров галереи Gagosian.

Первые торги в новой гонконгской штаб-квартире Christie’s запланированы на конец сентября этого года. Откроет новую площадку, расположенную в недавно построенном офисном комплексе The Henderson в центральном округе Гонконга, аукцион, посвященный искусству XX и XXI века. Общая площадь нового пространства Christie’s составляет более 4500 кв. м и включает в себя площадку для проведения торгов, выставочные залы и офисные помещения. 

Предстоящие аукционы: скелет стегозавра за $6 млн и пушкинские лоты

6 июня, в день рождения Александра Пушкина, «Литфонд» проведет торги, на которые выставит 120 редких пушкинских лотов, включая 15 прижизненных изданий поэта. Топ-лотом считается самое редкое на антикварном книжном рынке дебютное издание поэмы «Руслан и Людмила» 1820 года выпуска (стартовая цена: 4 млн рублей). Этот экземпляр также содержит фронтиспис, единственную иллюстрацию в первой книге поэта. К выходу книги она опоздала, по поводу чего даже выпускались отдельные объявления со следующим текстом: «Принадлежащая к ней виньетка, на которой изображены все лица и главнейшие явления поэмы, еще не кончена. Она нарисована весьма удачно, гравируется искусным художником и купившим поэму раздаваться будет безденежно». Другими топ-лотами торгов «Литфонда» стали прижизненное издание «Цыганы» 1827 года (старт: 2,5 млн рублей) и второе издание самого популярного при жизни автора произведения «Кавказский пленник» 1828 года (1,5 млн рублей).

Под вопросом оказалась распродажа шедевров искусства ХХ века из коллекции французского автоконцерна Renault, которую Christie’s наметил на 6 июня. Открытое письмо с требованием отменить аукцион опубликовали в газете Le Monde родственники и распорядители наследия художников, чьи работы выставлены на торги. По их словам, решение о продаже части коллекции полностью противоречит утверждениям представителей Renault о приверженности искусству и авторам, с которыми компания сотрудничала долгие годы. В письме говорится, что «работы должны оставаться в помещениях Renault и быть доступными для всех сотрудников компании или же быть переданными государственным учреждениям для свободного экспонирования». Авторы обращения подчеркивают, что коллекция создавалась в рамках программы по налаживанию взаимосвязей между промышленным и арт-сообществом 1967 года, и именно с этой целью художники соглашались на сотрудничество с Renault. На момент публикации торги, посвященные коллекции Renault, все еще стоят в расписании на официальном сайте Christie’s.

На Sotheby’s 17 июля выставят редкий скелет динозавра с эстимейтом в $6 млн. Это полный скелет стегозавра (более трех метров в высоту и порядка шести метров в длину), который жил примерно 150 млн лет назад. Останки ископаемого, уже получившего прозвище Апекс, были обнаружены в октябре 2023 года на территории американского штата Колорадо. В ходе раскопок стало понятно, что кости, лишенные каких бы то ни было повреждений, находятся в отличной сохранности, если не считать незначительных следов артрита, что позволяет ученым предполагать, что особь дожила до глубокой старости. В 1997 году Sotheby’s стал первым аукционом, рискнувшим выставить на торги скелет тираннозавра Сью, который ушел тогда с молотка за $8,3 млн. Но аукционный рекорд в этой категории на данный момент принадлежит тираннозавру по кличке Стэн. Его скелет был продан на Christie’s в 2020 году за $31,8 млн.

Прошедшие торги: Шагал за $1,9 млн и рекордная гитара Джона Леннона

Первую годовщину гонконгской штаб-квартиры Phillips отметил проходившими 31 мая торгами, посвященными современному искусству. В общей сложности аукционному дому удалось выручить $26,8 млн по итогам продажи 23 из 24 лотов (еще две работы — произведения Герхарда Рихтера и Кристины Куорлз — были сняты с торгов накануне). Топ-лотом вечера стала работа Жан-Мишеля Баския, относящаяся к самому важному для его творчества периоду. Написанная в 1982 году картина под названием «Туземцы с оружием, Библией и аморреями на сафари» была продана за $12,6 млн. Работа выставлялась на продажу из собрания итальянского антрополога и коллекционера Франческо Пеллицци. 

Суммарная выручка по итогам посвященных современному искусству XX и XXI века гонконгских торгов Christie’s, проходивших 28 и 29 мая, составила чуть больше $123 млн. Топ-лотами серии аукционов стали вариация «Цветов» Энди Уорхола 1965 года ($8,5 млн) и скульптурная «Тыква» Яеи Кусамы 2013 года ($6,2 млн). В секции искусства прошлого столетия самыми дорогими лотами оказались датированная 10 января 1968 года абстракция Чжао Уцзи ($8 млн) и написанная в 1959 году картина Марка Шагала «Влюбленные с цветами» ($1,9 млн). 

По итогам проходивших 29 мая торгов Julien’s принадлежавшая Джону Леннону 12-струнная гитара Framus Hootenanny была продана за рекордные для меморабилии группы Beatles $2,9 млн. Эстимейт лота составлял $600 000–800 000. Леннон приобрел эту гитару в 1964 году и впоследствии играл на ней при записи отдельных композиций на альбомах Help! и Rubber Soul, вышедших в 1965 году. 

Поддержка художников: на гонках «24 часа Ле-Мана» и на озере Эльтон

В конце мая в парижском Центре Помпиду прошла презентация очередной модели арт-кара BMW, над оформлением которого работала американская художница африканского происхождения Джули Мерету, взяв за основу гоночный болид BMW M Hybrid V8. С 12 по 14 июня автомобиль примет участие в гонке «24 часа Ле-Мана». Сама художница рассматривает получившийся арт-кар не как самостоятельное произведение искусства, а как образец перформативной живописи, которая будет окончательно воплощена в жизнь только по итогам гонки. В ноябре прошлого года на торгах Sotheby’s был установлен ценовой рекорд на работы Мерету, который теперь составляет $9,5 млн. А на венецианской площадке Коллекции Франсуа Пино в здании палаццо Грасси до января 2025 года идет ретроспективная выставка Мерету.

Фонд «Сфера» объявил о запуске программы поддержки самоорганизаций, локальных институций и художественных сообществ. Проект будет включать в себя резиденции, арт-экспедиции, групповые выставки, лабораторные, образовательные и просветительские инициативы. Программа стартовала с экспериментального проекта «Эльтон 24», в рамках которого несколько современных художников уже отправились в творческую экспедицию в поселок Эльтон (Волгоградская область) и на одноименное озеро. А в казанском Центре современной культуры «Смена» стартует серия арт-резиденций, итогом которых станут отдельные выставки. Первым резидентом уже стал художник из Омска Николай Мамонтов.

Судьба шедевров: украденные бриллианты и караваджист в Пушкинском

Экоактивистка из группы Riposte Alimentaire 1 июня наклеила постер на картину Клода Моне «Маки» в музее Орсе. Девушка была практически сразу арестована полицейскими. При допросе она заявила, что акция была направлена на повышение осведомленности о климатических проблемах. Картина, находившаяся под защитным стеклом, не пострадала. Позавчера министр культуры Франции Рашида Дати выразила готовность пролоббировать ужесточение ответственности за подобные правонарушения и сообщила, что она уже ведет соответствующие переговоры с Министерством юстиции. 

На прошлой неделе в Италию из США были возвращены 600 древних артефактов, которые были незаконно вывезены из страны. Их оценочная стоимость составляет порядка €60 млн. По данным Министерства культуры Италии, предметы были вывезены из Италии по результатам тайных раскопок или же были украдены из церквей, музеев и частных собраний. Специальное расследование, которое привело к их обнаружению, получило кодовое название «Операция Саймс» в честь Робина Саймса, известного арт-дилера, признанного одним из ключевых фигурантов международной преступной сети, которая отвечала за незаконный оборот предметов старины.

Голландская полиция смогла найти два бриллианта, похищенные с ювелирного стенда лондонской компании Symbolic & Chase на ярмарке TEFAF в Маастрихте в 2022 году. Тогда на пятый день смотра было совершено вооруженное ограбление, результатом которого стала частичная эвакуация участников и посетителей. Сообщалось, что нарушителям удалось скрыться с 10 предметами. Самым ценным из них было ожерелье с бриллиантами общим весом 114 каратов и примерной стоимостью в €27 миллионов. Найденные полицейскими камни были частью этого украшения. Один из них был обнаружен в Гонконге, а второй — в Израиле. Голландские власти продолжают расследование и поиски одной из подозреваемых, которые оказались выходцами с Балкан. 

В Пушкинском провели исследования картины Антиведуто Грамматики «Христос и грешница», подтвердив авторство художника. Таким образом, это вторая работа художника Грамматики, последователя Караваджо, в российских музеях. Другая его картина, «Магдалина и ангелы у гроба Христа», находится в коллекции Эрмитажа. Пушкинский будет демонстрировать «Христа и грешницу» до 22 сентября в залах итальянской живописи, затем работа уедет во Владимиро-Суздальский музей-заповедник, чьей коллекции она и принадлежит. Как отметила Виктория Маркова, главный научный сотрудник ГМИИ им. А. С. Пушкина, это лучшая картина итальянской живописи в собрании Владимиро-Суздальского музея-заповедника. Предложив ее для экспонирования в Москве, музей таким образом подтверждает атрибуцию Антиведуто Грамматики (как это было принято в кругу итальянских художников эпохи барокко, работы не датировались и не подписывались), пропагандирует и картину Грамматики, и свою коллекцию.  

Исследования картины в Пушкинском, как рассказал Forbes Юлий Питеря, заведующий отделом научно-технического обеспечения реставрационных работ музея, включали в себя изучение холста, красочного слоя и пигментов, которые использовал художник. Исследования расширили представления искусствоведов о художнике и его методе в целом, позволили выяснить детали создания и бытования картины. «Мы получили доступ к эталонному произведению Антиведуто Грамматики», — оценивают работу с произведением реставраторы. «Нам было интересно соотнести результаты исследования этой картины с результатами исследования картин круга римских художников начала XVII века из коллекции нашего музея», — рассказывает Виктория Маркова. 

Искусствоведение изучает Караваджо с 1911 года, с момента выхода диплома выпускника Туринского университета Роберто Лонги, вернувшего в большой свет имя полузабытого художника. В 1951 году Лонги курировал в Милане выставку «Караваджо и караваджисты», где возвращал имена забытым художникам из круга Караваджо (прежде большинство работ приписывалось Караваджо). А самого Караваджо назвал «первым современным художником». 

«Грамматика, в мастерской которого в первые годы в Риме работал Караваджо, — очень интересный художник, — рассказывает Юлий Питеря. — Он одним из первых стал применять систему Караваджо: контрастные тени, выразительные складки тканей, развороты фигур». Виктория Маркова отмечает, что для Грамматики такая многолюдная композиция — редкость, в большинстве дошедших до нас полотен он пишет одиночные фигуры. 

Глядя на колористически строгую, с мертвенно-бледными лицами персонажей картину, Юлий Питеря говорит, что ее сдержанность обманчива: «Как выяснилось, при работе художник использовал дорогие пигменты. Лессировка синего плаща Христа выполнена ляпис-лазурью, одним из самых дорогих пигментов того времени. Можно предположить: художник не бедствовал в тот период или заказчик картины был состоятельным человеком». Бледность персонажей тоже двусмысленна. На щеке грешницы исследователи обнаружили лессировку киноварью, пигментом, которым художники пользовались, чтобы добиться теплых телесных оттенков.  «Мертвенно-бледный оттенок дает подмалевок картины, который мы видим на рентгене, — рассказывает Юлий Питеря, — мы можем предположить, что картина не закончена. Художник по каким-то причинам не довел работу до конца». 

Выяснилось, что холст, на котором написана работа, был позднее надставлен на 10 см вдоль верхней кромки и справа. Причина такой надставки сейчас неясна: то ли это было сделано, чтобы попасть в особенную раму, то ли картина была повреждена. 

Выставки: корни Мавриной и «Эмоциональный полив» Звягинцевой

Новую паблик-арт инсталляцию Марины Звягинцевой «Эмоциональный полив» можно будет до конца лета увидеть в петербургском Саду Бенуа, где «расцвели» цветы из спиннеров и пластиковых водопроводных труб, с которыми художница работает на протяжении всей карьеры. Проект включает в себя пять интерактивных арт-объектов: «Нежность», «Спокойствие», «Вдохновение», «Эмпатия», «Эйфория». Для переноса конкретного эмоционального состояния на объект Звягинцева использовала авторскую технику «биотипии», то есть живописи на движущейся воде. 

В московской галерее «Элизиум» до 20 июня идет выставка «Русская француженка Татьяна Маврина», подготовленная совместно с ARTinvestment.RU. Организаторы собрали более 30 работ художницы, преимущественно созданные в 1930–1940-е годы и демонстрирующие влияние французской живописной школы на творчество Мавриной. Отчасти этим влиянием художница обязана участию в «Группе 13». Входившие в это объединение авторы во многом ориентировались на технику таких французских мастеров, как Оноре Домье или Эжен Делакруа. Кроме того, еще во время учебы во ВХУТЕМАСе Маврина переняла отдельные приемы с полотен Матисса, Боннара, Ренуара и Пикассо, которые она видела в галереях Щукина и Морозова.