Forbes вновь представляет молодых художников, у которых есть шанс стать звездами российского арт-рынка.
Пользуется ли сейчас спросом современное российское искусство? Аукционисты говорят, что нет. По словам Дарьи Черненко, специалиста по русскому искусству аукционного дома Bonhams, за год на его торгах продается не более двух-трех работ молодых российских художников: «Подобные работы приобретаются в основном для оформления интерьера, существенно реже — в частные коллекции». Менеджер московского офиса одной из международных аукционных компаний уверяет, что «на этом направлении рынок не развивается, покупок нет, разве что разовые галерейные». Галеристы парируют: интерес к contemporary art не пропадал. «По арт-среде последнее время гуляет шутка, гласящая, что рынка нет. Конечно же, он есть, — настаивает Сергей Гридчин, владелец центра современного искусства Gridchinhall. — Просто 2015-й — это год неопределенности для многих рынков, и арт-рынок в их числе». Как считает основатель галереи Pop/off/art Сергей Попов, если несколько лет назад можно было не следить за молодыми художниками, то теперь «погоду задают те, кому 25 лет», и уже есть коллекционеры, покупающие именно их работы.
Кто прав, покажет время и опять-таки рынок. Пока же Forbes, как и в 2013 году, представляет наиболее перспективных молодых художников, которые мало известны широкой публике, но уже представляют интерес для российских и зарубежных музеев, выставок и коллекционеров. Выбор авторов проходил в два этапа. Сначала на основе ответов от кураторов выставок и художественных премий, галеристов, директоров музеев и известных художников был составлен список имен (мы установили только ограничение по возрасту — 1982 год рождения и моложе). На этом этапе мы выясняли, сколько галерей работает с названными молодыми художниками на постоянной основе, участвовали ли они в выставках в России и за рубежом, получали ли премии и награды. В результате сформировался лонг-лист, в который вошли 35 человек.
На втором этапе мы отобрали из них 15 наиболее успешных. Они оценивались по следующим критериям: персональные выставки в России и за рубежом, участие в крупных групповых российских и международных выставках и биеннале, наличие работ в коллекциях известных музеев и галерей и в частных собраниях, наличие российских и международных премий. В числе финалистов оказались художники с максимальной суммой присвоенных баллов. Каждый из них работает в нескольких жанрах, сочетая, например, инсталляции и живопись, видео и так называемые объекты (художественные формы вне конкретных стилей). Примечательно, что только у двух финалистов есть художественное образование в его традиционном понимании.
Алиса Йоффе
Год рождения: 1987
Откуда родом: Ташкент
Образование: «Свободные мастерские» при ММСИ, Институт проблем современного искусства
Жанры: живопись
Количество работ: около 200
Из них в коллекциях: около 50
Коллекции: собрание директора Австрийского культурного форума Симона Мраза, музей современного искусства ПЕРММ, Центр культурных коммуникаций Клайпеды (Литва), фонд «Виктория», Stella Art Foundation, Фонд Владимира Смирнова и Константина Сорокина, коллекция Белы Хорвата (Будапешт)
Групповые зарубежные выставки: Венецианская биеннале (2014), Еврейский музей Вены (2015)
Стоимость работ: от €100
«Вообще-то я хочу, чтобы мои работы школьники смотрели и дети, чтобы выросло поколение новых людей, вместе с которыми мы построим мир с иным типом отношений, где не будет повседневной эксплуатации и унижения».
Илья Долгов
Год рождения: 1984
Откуда родом: Воронеж
Образование: Воронежский государственный университет (факультет философии и психологии)
Жанры: инсталляция, видео, графика
Количество работ: 70
Из них в коллекциях: 40
Коллекции: Воронежский областной литературный музей, частные российские и зарубежные коллекции
Персональные зарубежные выставки: Azoikum (Büro für kulturelle Übersetzungen, Лейпциг, Германия, 2014)
Стоимость работ: €800–2000
«У меня долгий производственный цикл: собираю растения, делаю гербарные образцы, определяю, рисую. Процесс длится месяцами, и я с ними сживаюсь, как с друзьями. А с друзьями тяжеловато бывает расставаться. С другой стороны, я рад, что они у кого-то еще есть».
Дмитрий Морозов (::vtol::)
Год рождения: 1986
Откуда родом: Москва
Образование: Российский государственный гуманитарный университет (факультет истории искусств)
Жанры: гибридное искусство
Количество работ: 70
Из них в коллекциях: 6
Коллекции: Государственный центр современного искусства, Политехнический музей, Санкт-Петербургский музей звука, российские и зарубежные частные коллекции
Групповые зарубежные выставки: Ars Electronica (Линц, 2015), CTM festival (Берлин, 2015); The Emperor’s New Aesthetic, Emmanuel Gallery (Денвер, 2014); Cyberfest (Берлин, 2013); Rhythm Assignment, Bonnefanten museum (Маастрихт, 2013); Bent festival, Tank Theater (Нью-Йорк, 2010)
Стоимость работ: €10 000–30 000
«Продажа для меня вторична. Многие годы я работал без внимания со стороны рынка, и меня это не расстраивало. Художественная элита и критика очень консервативны в плане принятия новых стилей и форм».
Татьяна Ахметгалиева
Год рождения: 1983
Откуда родом: Кемерово
Образование: Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия им. А. Л. Штиглица (факультет монументального искусства, кафедра художественного текстиля)
Жанры: инсталляция, объект, видео, графика
Количество работ: около 150
Из них в коллекциях: около 70
Коллекции: Espoo Museum of Modern Art, Pori Art Museum, Kiasma Museum (Финляндия), Московский музей современного искусства, частные российские и зарубежные коллекции
Персональные зарубежные выставки: «Инкубатор», Galerie Forsblom (Хельсинки, 2011); «Моя комната», Galerie Forsblom (Хельсинки, 2012); «Привет, мир!», Mimmo Scognamiglio Artecontemporanea (Милан, 2013)
Стоимость работ: €1000–10 000
«За день до моей первой персональной выставки на «Винзаводе» мы пришли в зал и обнаружили, что все клубки в инсталляции спутаны, а в нитках лежит дохлая крыса. Оказалось, местная кошка гоняла крысу и решила заодно поиграть клубками. Работу мы привели в порядок, а кошка появилась снова — после открытия выставки».
Анастасия Рябова
Год рождения: 1985
Откуда родом: Москва
Образование: Высшая школа экономики (бакалавр социологии, магистр философской антропологии)
Жанры: процессия (endless projects), объекты, скульптура, живопись, графика, фотография
Количество работ: 15 проектов, около 1000 артефактов
Из них в коллекциях: около 70 артефактов
Коллекции: Московский музей современного искусства, коллекция Газпромбанка, коллекция фонда «Виктория», частные российские коллекции
Групповые зарубежные выставки: «Шоссе Энтузиастов», параллельная программа XIII Архитектурной биеннале (Венеция, 2012), Киевская биеннале современного искусства (2015)
Стоимость работ: €1000–5000 (артефакты)
«Художники на самом деле ущемлены в правах на собственный труд. Ты зависишь от единичных продаж, и трудно делать сложные, странные работы, которые будут интересны через двадцать лет. Более востребованные работы дают мне возможность создавать экспериментальные. Это очень важно».
Ольга Матвеева
Год рождения: 1986
Откуда родом: Москва
Образование: Государственный академический университет гуманитарных наук (факультет политологии), Московская школа фотографии и мультимедиа им. Родченко
Жанры: фотография, видео, скульптура
Количество работ: 10 арт-проектов
Из них в коллекциях: принты 5 арт-проектов
Коллекции: Мультимедиа Арт Музей, галереи HilgerNEXT, Anzenberger, OstLicht, частные коллекции в России, Австрии, Германии, Франции, Японии
Зарубежные выставки: Kunst Im Tunnel (Дюссельдорф, 2012), галерея HilgerNext (Вена, 2014)
Стоимость работ: от €200
«Мои проекты затрагивают тему конфликта как личного, так и социального, политического. Политика — бизнес больших людей, она находится вне романтики и морали. Я исследую, как она отражается на жизни простого человека. Так или иначе ты оказываешься втянут в некий процесс против своей воли».
Саша Фролова
Год рождения: 1984
Откуда родом: Москва
Образование: художественная школа при Московской государственной художественно-промышленной академии им. С. Г. Строганова
Жанры: перформанс, скульптура
Количество работ: около 100
Из них в коллекциях: около 10
Коллекции: Московский музей современного искусства, частные коллекции
Персональные зарубежные выставки: PSIONICS, галерея Federica Chizzoni (Милан, 2014)
Стоимость работ: €1000–15 000
«Одним из самых счастливых моментов в моей жизни было наблюдать, как монтажники поднимают под потолок мою девятиметровую скульптуру. Это ни с чем не сравнимый восторг, от которого впадаешь в зависимость, восторг от реализации мечты, от масштаба, от красоты, которой ты даже не ожидал».