«Подай знак»: режиссерский дебют актрисы Зои Кравиц о злоупотреблении властью

Официантка Фрида (Наоми Аки) работает на частных мероприятиях для влиятельных персон и мечтает пробиться в высшее общество. В погоне за лучшей жизнью она тратит последние деньги на вечерние платья и подначивает подругу Джесс (Алиа Шокат) тайком пробраться на один из светских приемов. На банкете Фриде удается очаровать скандального техномагната Слейтера Кинга (Ченнинг Татум).

Под конец вечера миллиардер приглашает подруг продолжить кутеж на уединенном острове в компании его приятелей. Недолго думая, девушки соглашаются. В первые дни отпуск кажется идеальным, но вскоре гости начинают терять счет времени и страдать от провалов в памяти. Когда Джесс загадочным образом исчезает, Фрида наконец осознает, что вокруг творится что-то неладное.

Основное действие фильма разворачивается на частном острове, так что поначалу складывается впечатление, что перед нами очередная сатира, высмеивающая богачей на отдыхе. Но классовый конфликт, хоть и вписан в сюжетную канву, не главный. Кравиц и ее соавтора по сценарию Е.Т. Файгенбаум («Меломанка») в первую очередь интересует проблема гендерного неравенства. На повестке — вопрос злоупотребления властью с целью эксплуатации женщин. Фильм также рассуждает о важности женской солидарности перед лицом опасности. А в линии персонажа Ченнинга Татума считывается критика практики публичных извинений — как правило, лицемерных и неискренних. 

Кравиц дерзко обходится с материалом и не боится шокировать публику смелыми заявлениями о токсичной природе патриархата и потребительском отношении мужчин к женщинам. Ее дебютный фильм снят в лучших традициях четвертой волны феминизма и встает в один ряд с триллерами вроде «Наблюдающего», «Свежатинки» и «Не беспокойся, дорогая». 

При ближайшем рассмотрении чувствуется влияние мастера пугающей сатиры Джордана Пила — «Подай знак» использует тот же подход к теме, что и его фильм «Прочь»: социальный комментарий проговаривается через жанровые элементы хоррора. И если Пил обличал скрытый расизм либерального общества во времена правления Обамы, то интерес Кравиц направлен на проблему сексизма в эпоху #MeToo. 

В главной роли блистает Наоми Аки («Уитни Хьюстон. Потанцуйте со мной»), которая отлично справляется с амплуа «последней девушки» (в жанре хоррора это героиня, которая остается в живых к концу фильма). Внимания заслуживает и Ченнинг Татум в редкой для него роли злодея. На втором плане мелькают Кристиан Слэйтер, Саймон Рекс, Хейли Джоэл Осмент, Левон Хоук, Джина Дэвис и Кайл Маклоклен. Но особенно в этой компании выделяется Адриа Архона («Я не киллер»), которая привносит в мрачный сюжет комедийные нотки и крадет каждую сцену со своим участием.

Сценарий для своего режиссерского дебюта Зои Кравиц начала писать в 2017 году еще до массового распространения движения #MeToo. Изначально курортный триллер должен был называться Pussy Island («Остров кисок»), но провокационный тайтл пришлось сменить на менее прямолинейный и вызывающий. В итоге проект стал называться Blink Twice (в русской локализации «Подай знак») — сокращенно от фразы «Моргни дважды, если ты в опасности», которая в некотором смысле тоже служит подсказкой к сюжету. 

С самого начала очевидно, что поездка на частный остров в компании незнакомцев не сулит ничего хорошего. По ходу повествования разбросаны намеки на зловещую природу того, что там творится, но правда оказывается куда более пугающей. Развязка, может, и не удивляет, но все равно шокирует. Неслучайно Amazon MGM перед выходом фильма выпустила предупреждение о потенциально триггерном контенте.

«Подай знак» предлагает пьянящий коктейль из разных жанров: фильм начинается как романтическая комедия, которая сменяется психологическим триллером и превращается в чистый ужас. Атмосферу тревоги и неопределенности создают продуманные цветовые акценты и звуковые эффекты. 

Кравиц умело манипулирует ожиданиями аудитории, однако слишком оттягивает разгадку тайны острова. В результате фильм несколько проседает в середине: второй акт пусть не критично, но теряется в самоповторах. Но иногда все же важнее закончить на запоминающейся ноте — а циничная финальная сцена производит впечатление.

Возможно, для широкого общественного резонанса фильму не хватает оригинальности. Однако это компенсирует смелый и даже провокационный подход к теме злоупотребления властью, которая находится в руках мужчин. Для дебюта вполне достойно.